Benedykt XVI do papieskich akademii: artyści potrafią lepiej dostrzec piękno chrześcijaństwa.
Polski akcent nagród akademickich
Benedykt XVI zaapelował do artystów, aby poprzez swoją twórczość stawali się świadkami
piękna wiary chrześcijańskiej. Przypomniał, że dzięki magisterium Jana Pawła II Kościół
utwierdził się w przekonaniu, iż każde autentyczne dzieło sztuki daje dostęp do głębi
człowieka i świata.
Benedykt XVI napisał o tym w przesłaniu z okazji publicznego
posiedzenia Papieskich Akademii, które odbyło się wczoraj w Watykanie. Przebiegało
ono pod hasłem „Artysta jak Kościół jest świadkiem piękna wiary”. Po raz pierwszy
w posiedzeniu uczestniczyli przedstawiciele nowej papieskiej akademii, którą Benedykt
XVI ustanowił 10 listopada. Zajmuje się ona popularyzacją języka i kultury łacińskiej.
Papież przypomniał o znaczeniu łaciny w przekazie dziedzictwa kulturowego przyszłym
pokoleniom. Zapewnił też o nadziejach, jakie wiąże z powołaniem tej nowej akademii.
Nawiązując
z kolei do tematu spotkania, Papież mówił o cennym wkładzie artystów w świat sacrum.
Zaznaczył, że Kościół od dawna stara się odnowić dialog z artystami, aby ich twórczość
nie abstrahowała od doświadczenia wiary. Szczególne zasługi na tym polu położyli Paweł
VI i Jan Paweł II, którego „List do artystów” należy uznać za kamień milowy w drodze
do dialogu między wiarą a sztuką. Benedykt XVI przypomniał także, iż piękno wiary
nie ogranicza twórczości artystycznej. Zdaniem Papieża artysta ma na tym polu szczególne
zadania. Dzięki swej wrażliwości i intuicji jest w stanie głębiej doświadczyć piękna
wiary, a poprzez swe dzieła – przekazać je innym.
Na wczorajszym posiedzeniu
przyznano też prestiżową nagrodę papieskich akademii za osiągnięcia w dziedzinie sztuki
sakralnej. W tym roku otrzymali ją ex aequo hiszpański malarz David Ribes Lopez
oraz polska rzeźbiarka Anna Gulak.
„Moje prace z dziedziny sztuki sakralnej
to są ogromne, monumentalne portrety Jana Pawła II, także rzeźba monumentalna – powiedziała
artystka Radiu Watykańskiemu. – Zawsze fascynowała mnie monumentalność form i uważam,
że przez tak wielki format można silnie oddziaływać na widza”. Anna Gulak uważa, że
przez wyraz artystyczny na polu sztuki sakralnej można silniej ewangelizować sztuką.
„Chciałabym, aby moja sztuka stworzyła swoisty dialog między patrzącym a portretowanym,
możliwość chwili refleksji nad słowami wielkiego Błogosławionego, gdyż każdy portret
był zainspirowany jakimś cytatem, powiedzeniem, przesłaniem z jego pontyfikatu – dodała
rzeźbiarka. – Te cytaty są umieszczone przy pracach”.