《葛利果圣歌欣赏》：天使弥撒曲II

大家好!我们继续欣赏葛利果圣歌曲目的天使弥撒曲（La Missa de Angelis）。

欢呼歌（Sanctus）的历史相当古老，在第一世纪末的圣克莱孟教宗的书信中已经提到过，第四、五世纪时被收入在弥撒礼仪，属於变化部份的歌曲，直到十三世纪才被排入固定歌曲中，在正式祝圣圣体之前全体信友的大合唱。歌词也是拉丁化的希腊文，几乎都是从圣经摘取衔接改编而成。欢呼歌的後段迎主曲（Benedictus）比较晚出，由法国教会开始使用，罗马教会要到第七世纪才采用。[Musica]

羔羊赞（Agnus Dei）也是来自东方希腊礼仪，由第七世纪希腊籍的教宗赛尔琪一世（Sergius I）引入拉丁礼仪。开始时是三次相同的呼求，到十世纪时才将第三次的呼求略做改变为「求祢赐给我们平安」。羔羊赞是伴随擘饼礼的谦虚呼求，重覆基督在晚餐中的动作，是米兰教会非常重要的仪式。在葛利果圣歌曲调中，这三次的呼求是由教友与领唱员或歌队相互答唱的，为时甚短。因此，当大型合唱曲式兴起後，作曲家们就以合唱团及管弦乐队的重复乐句加长歌曲的时间，取代领主曲的位置，因而失去了伴从擘饼的意义和祷文的性质，成了弥撒曲的结束部分，却也成了作曲家们为表达内心虔诚全力以赴的精心杰作。[Musica]

在十三世纪弥撒曲形成的初期，除了五首固定经文歌曲外，还有弥撒礼成时的遣散曲（Ite Missa est）。现存最早的复音弥撒套曲是十四世纪初期的「都尔奈弥撒曲」（Missa Tournei）以及马肖（Machaut）自创的全套复音弥撒曲「圣母弥撒曲」（Messe de Notre Dame），它们都以「遣散曲」作结束。直到十五世纪「尼德兰乐派」大量创作固定经文部分的五首弥撒曲後，就不再以「遣散曲」作为弥撒曲的结束。事实上，弥撒（Missa）这个字是来自弥撒礼仪完成时，主祭或执事宣布的「弥撒礼成」（Ite, Missa est）。[Musica]

李振邦神父在《圣乐使命》中对圣乐（Musica Sacra）下了这个定义，我们与大家分享：

音乐是时间的艺术，其效果却是超时空的；圣乐更是由时间中找取永远，在时间中迈入永恒。圣乐是人类向造物主的欢呼，乃是一种情不自禁的高歌，表达其坚信切望热爱之至诚。可见，虔敬热爱能够使人超脱自我，忘怀人间，飞向天主，与凯旋教会的歌队合一。因此，圣乐不单是人类对天主的敬爱的一种表示，还能扩大增强人类对天主的爱。如同大圣额我略对他的隐修士们所说的:「天主的圣意，是要你们的生命成为一篇赞诗。」

这一点圣奥思定说的很明白:「歌队是多数歌唱者的协和；当我们在歌席中歌唱时，大家是同心合意地歌唱，因此普世已成了一个基督的歌队。让这个歌队从东方到西方齐声高唱吧！」他又说:「天主本无法形容：不可形容，却又不能沉默，因而只好长吟」；因为在主的赞歌声中，每个教友的心灵与全体教会融合为一，在主的圣礼的无边草原上，尽情与全体教友一同汲取其圣爱的滋养。圣奥思定继续说:「会爱的人，才会唱歌；歌者之声，圣爱之火。」可见虔敬热爱的祈祷，乃是圣乐的灵魂，没有爱火，圣乐便失去其内在的生命力，也就失去其「圣」的条件，成为一种毫无价值的声响，空洞而无内容的言词。

教会利用一切本性的善与美，作为引人接近天主的正当方法，以超性完成本性。圣乐好似天主的无限美善与人类智慧及其感性之间的一座桥梁，助人在圣礼中与天主作精神的接触，使人心融会於天主的谐和之中。任何纯正的艺术，都是向上的，超物质的，是天主无所不在的美的反应；圣乐更是天主的光与热、爱与力的辐射，融天地之和，是天主绝对谐和的一声回响，三位一体永远美丽的影像。因此，圣子降生，放弃了一切的外场荣耀，却保留了音乐：天使奏乐歌咏於空中，牧童吹笛献礼於马棚，今日乡野僻区，凡有圣堂之处，也就有圣歌的高唱。

圣歌无非是唱出来的祈祷，需要具备艺术形式、音乐情感及祈祷内容。圣热罗尼莫说:「歌颂上主，不只以口，且当以心」，又说:「基督忠仆的歌唱，不是要人喜其歌喉，乃要使人爱其歌词。」圣奥斯定说:「唱得好，等於加倍的祈祷」(Qui bene cantat, bis orat)。这正是教会自古礼乐并重的基本因素。[Musica]

感谢您的收听！祝福您平安喜乐！